photo La compétition

La compétition

Velars-sur-Ouche 21370

Le 05/02/2022

Maxida et Alexa sont sœurs jumelles. Elles ont seize ans et font du kung-fu depuis l’enfance. Alexa se prépare pour le championnat de France. Maxida n’a plus envie de se battre, en tout cas, plus de cette manière-là. Repérée en ligne par un mystérieux mouvement appelé « Génération Renégats », la jeune fille accepte de relever une série de défis sans jamais poser de questions. D’épreuves en discussions avec les meneurs du jeu, Maxida devient Xam l’Explosive, une « renégate » prête à tout pour servir le mouvement. Mêlant théâtre et kung-fu, La compétition s’inspire des phénomènes d’emprise et des jeux en défi sur internet. Comment se défendre des menaces extérieures autant sur le plan physique que psychique ? Comment s’engager sans perdre son discernement et son indépendance ? La compétition, "texte remarqué" dans le palmarès 2020 des Journées de Lyon des Auteurs de Théâtre (concours d'écriture dramatique francophone). Un spectacle ado/adultes à partir de 13 ans. Réservation obligatoire par mail à culture@ouche-montagne.fr ou 03.80.49.77.43

photo L'Opéra à votre porte -

L'Opéra à votre porte - "Celui qui tombe" de Yoann Bourgeois

Darcey 21150

Le 10/03/2022

Yoann Bourgeois Celui qui tombe dès 7 ans Depuis sa création en 2014 à la Biennale de la Danse de Lyon, Celui qui tombe n’a pas cessé de tourner… mais aussi de se balancer, de se redresser, de se dérober sous les pieds de ses interprètes ! À quel jeu jouent-ils donc, embarqués sur cet inoubliable plateau de la Méduse – et comment ne pas voir combien ils nous ressemblent ? Yoann Bourgeois fait-il du cirque, de la danse, du théâtre ? Peu importe. Il propose des images, au sens de Bachelard, qu’il aime à citer : non pas des idoles inertes, mais la matière première et changeante de l’imagination, puissance active et déformante, qui est « dans le psychisme humain l’expérience même de l’ouverture, l’expérience même de la nouveauté ». Ces images nourricières de notre expérience, il les construit à la manière d’un physicien du sensible. Son monde est d’abord celui de Newton. Il est donc expérimental. L’humain, sans privilège, s’y tient d’abord à l’égal des choses. Appliquez une force à sa masse, son mouvement en sera modifié. Appliquez-en plusieurs (gravitationnelle, centrifuge…), leurs effets s’additionneront. Comment donc un corps humain, plongé dans un champ de telles forces,[...]

photo Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance - atelier pour enfants

Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance - atelier pour enfants

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle

Polisot 10110

Le 18/01/2022

L'Aiguillage vous propose un atelier d'initiation à la danse hip-hop et au breakdance animé par l’association The Lords of the Floors. L’atelier est destiné aux enfants de 6 à 16 ans. Les danses hip-hop sont constituées de 5 styles : Lock, House, Pop, Newstyle et Breakdance. Les cours seront essentiellement axés sur le Breakdance. Discipline phare du mouvement qui est désormais une discipline Olympique. Le programme d'enseignement s'articule autour de 3 axes : • L'apprentissage technique • L'écoute musicale • La création de mouvement Pour parfaire la formation, chaque danseur.seuse est invité.e à participer à des activités connexes : Jam Session, Spectacle, Battle. Les professeurs prennent en compte l'individualité des enfants, le but étant de révéler des personnalités et non de conformer. Rendez-vous tous les mardis de 18h à 19h30 - du 4 janvier jusqu’à la fin de l’année scolaire (hors vacances scolaires). Tarif de la séance : 10€ Forfait jusqu’à la fin de l’année : 50€

photo Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance - atelier pour enfants

Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance - atelier pour enfants

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle

Polisot 10110

Le 25/01/2022

L'Aiguillage vous propose un atelier d'initiation à la danse hip-hop et au breakdance animé par l’association The Lords of the Floors. L’atelier est destiné aux enfants de 6 à 16 ans. Les danses hip-hop sont constituées de 5 styles : Lock, House, Pop, Newstyle et Breakdance. Les cours seront essentiellement axés sur le Breakdance. Discipline phare du mouvement qui est désormais une discipline Olympique. Le programme d'enseignement s'articule autour de 3 axes : • L'apprentissage technique • L'écoute musicale • La création de mouvement Pour parfaire la formation, chaque danseur.seuse est invité.e à participer à des activités connexes : Jam Session, Spectacle, Battle. Les professeurs prennent en compte l'individualité des enfants, le but étant de révéler des personnalités et non de conformer. Rendez-vous tous les mardis de 18h à 19h30 - du 4 janvier jusqu’à la fin de l’année scolaire (hors vacances scolaires). Tarif de la séance : 10€ Forfait jusqu’à la fin de l’année : 50€

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Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance - atelier pour enfants

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle

Polisot 10110

Le 01/02/2022

L'Aiguillage vous propose un atelier d'initiation à la danse hip-hop et au breakdance animé par l’association The Lords of the Floors. L’atelier est destiné aux enfants de 6 à 16 ans. Les danses hip-hop sont constituées de 5 styles : Lock, House, Pop, Newstyle et Breakdance. Les cours seront essentiellement axés sur le Breakdance. Discipline phare du mouvement qui est désormais une discipline Olympique. Le programme d'enseignement s'articule autour de 3 axes : • L'apprentissage technique • L'écoute musicale • La création de mouvement Pour parfaire la formation, chaque danseur.seuse est invité.e à participer à des activités connexes : Jam Session, Spectacle, Battle. Les professeurs prennent en compte l'individualité des enfants, le but étant de révéler des personnalités et non de conformer. Rendez-vous tous les mardis de 18h à 19h30 - du 4 janvier jusqu’à la fin de l’année scolaire (hors vacances scolaires). Tarif de la séance : 10€ Forfait jusqu’à la fin de l’année : 50€

photo Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance - atelier pour enfants

Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance - atelier pour enfants

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle

Polisot 10110

Le 22/02/2022

L'Aiguillage vous propose un atelier d'initiation à la danse hip-hop et au breakdance animé par l’association The Lords of the Floors. L’atelier est destiné aux enfants de 6 à 16 ans. Les danses hip-hop sont constituées de 5 styles : Lock, House, Pop, Newstyle et Breakdance. Les cours seront essentiellement axés sur le Breakdance. Discipline phare du mouvement qui est désormais une discipline Olympique. Le programme d'enseignement s'articule autour de 3 axes : • L'apprentissage technique • L'écoute musicale • La création de mouvement Pour parfaire la formation, chaque danseur.seuse est invité.e à participer à des activités connexes : Jam Session, Spectacle, Battle. Les professeurs prennent en compte l'individualité des enfants, le but étant de révéler des personnalités et non de conformer. Rendez-vous tous les mardis de 18h à 19h30 - du 4 janvier jusqu’à la fin de l’année scolaire (hors vacances scolaires). Tarif de la séance : 10€ Forfait jusqu’à la fin de l’année : 50€

photo Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance - atelier pour enfants

Atelier initiation à la danse hip-hop/breakdance - atelier pour enfants

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle

Polisot 10110

Le 01/03/2022

L'Aiguillage vous propose un atelier d'initiation à la danse hip-hop et au breakdance animé par l’association The Lords of the Floors. L’atelier est destiné aux enfants de 6 à 16 ans. Les danses hip-hop sont constituées de 5 styles : Lock, House, Pop, Newstyle et Breakdance. Les cours seront essentiellement axés sur le Breakdance. Discipline phare du mouvement qui est désormais une discipline Olympique. Le programme d'enseignement s'articule autour de 3 axes : • L'apprentissage technique • L'écoute musicale • La création de mouvement Pour parfaire la formation, chaque danseur.seuse est invité.e à participer à des activités connexes : Jam Session, Spectacle, Battle. Les professeurs prennent en compte l'individualité des enfants, le but étant de révéler des personnalités et non de conformer. Rendez-vous tous les mardis de 18h à 19h30 - du 4 janvier jusqu’à la fin de l’année scolaire (hors vacances scolaires). Tarif de la séance : 10€ Forfait jusqu’à la fin de l’année : 50€

photo DANSE IMPROVISATION

DANSE IMPROVISATION

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

SAINT JUNIEN 87200

Le 03/04/2022

La danse-improvisation est une technique et une pratique accessible à tous. Dans ces ateliers, il s’agira à la fois de développer et d’enrichir sa propre danse mais aussi de danser à plusieurs avec l’enjeu de la composition en temps réel. Chaque séance sera organisée autour de thématiques permettant d’aller vers le mouvement libre et la danse de différentes manières : espace, son, contact, imaginaire... « L’improvisation offre la possibilité de changer de point de vue, de nourrir sa perception sensible au monde, d’affiner son propre sens poétique à la vie de tous les jours… » Carine Desset Horaires : de 10h à 13h et de 14h à 16h. Toute personne intéressée par le mouvement et l’improvisation à partir de 15 ans. Tarif : 50€ les 4 jours. Inscription obligatoire.

photo REPORTE - Spectacle

REPORTE - Spectacle "Grrrrr"

Spectacle, Théâtre

BELLAC 87300

Le 09/02/2022

Grrrrr est un solo de danse pour le jeune public qui se joue en cercle avec une très grande proximité. La pièce propose un rituel dansé où des figures animales apparaissent faites de peaux, de poils et de plumes. Grâce à un costume impressionnant, le corps se transforme, du tigre à l’oiseau en passant par le cheval. Tout ce bestiaire d’animaux hybrides à jambes de danseuse amène les spectateurs dans un univers à la fois doux, grotesque et magique. Par une approche anthropologique et ludique, ce spectacle sensibilisera les jeunes spectateurs en les ramenant aux origines de la danse. Expérience joyeuse et sauvage, Grrrrr nous invite tous à nous mettre en mouvement, parents-enfants, dans un grand bal final. "Les ANIMAUX sont familiers aux enfants qui, même s’ils ne les ont jamais vus, les connaissent bien. Les livres, les films, les fables, les spectacles leur en dévoilent tous leurs secrets. Ce thème de l’animal, très accessible pour un jeune enfant, permet à la danseuse de proposer des univers très différents selon les animaux évoqués, avec une large palette de mouvements qui vont de l’extrêmement doux à l’extrêmement énergique. L’animalité c’est aussi ce que nous ne nous[...]

photo Petits Pas

Petits Pas

Pour enfants, Théâtre

LIMOGES 87000

Le 26/01/2022

Dans le cadre du Tout petit festival. Chorégraphie d'Ambra Senatore - Centre chorégraphique national de Nantes. Courte pièce où le mouvement rencontre la parole, où les histoires se dansent, où les mots et mouvements se mêlent et se démêlent. A 11h et 17h. Durée : 45 minutes. Au centre culturel Jean Gagnant. Tarif : 5 €. Duo petit / grand : enfant à partir de 5 ans, accompagné par un plus grand (grand-parent, parent, frère, sœur, …).

photo VIDA

VIDA

Spectacle, Cirque - Marionnette, Pour enfants

SALLAUMINES, 62430

Le 19/01/2022

Les choses faites à la main possèdent un caractère propre, les mains en tant que parties d’un être vivant, en tant que protagonistes, en tant qu’êtres singuliers créant mouvement, émotion et vie. Une corbeille à la dérive, un voyage... La vie jaillit d’un recoin quelconque, d’une simple corbeille. Des vies précieuses, particulières et uniques. «Vida est une pièce pleine de tendresse, de rire, d’émotion, d’intelligence, de rythme et riche d’une grande théâtralité. Javier Aranda s’approprie ces éléments et les transforme en matière vivante sur scène... Avec «Vida», Javier Aranda nous offre un joyau théâtral de petit format mais de très haut vol. À ne surtout pas rater.» - Joaquín Melguizo, Heraldo de Aragón

photo Des·orientalisme·s - Danse & Calligraphie

Des·orientalisme·s - Danse & Calligraphie

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 14/01/2022

Spectacle de clôture de l'exposition " L'Orient Inattendu, du Rhin à l'Indus " (18 sept. 2021 > 16 janv. 2022) Calligraphie et danse d’inspiration “orientale” ? Deux univers où la non-maitrise des codes culturels peut conduire les personnes spectatrices à mésinterpréter à la fois le propos artistique et la part créative des artistes. Fanstasmés, objectifiés ou mythifiés, les mouvements calligraphiques d’Ayman Hazzouri accompagneront les gestuelles dansées de Soraya Baccouche-Shanti dans un dialogue improvisé entre deux arts ayant pour volonté de désorientaliser les perceptions des imaginaires figeant leurs réalités. La performance sera clôturée par un échange entre le public et Soraya Baccouche-Shanti.  Soraya Baccouche-Shanti, est danseuse, chorégraphe, doctorante à Strasbourg. Défenseure d’une approche détachée des attentes normatives et d'une interprétation contemporaine trouvant sa force au sein des gestuelles populaires maghrébo-orientales et de la danse orientale classique, elle développe des créations valorisant particulièrement ces techniques qu’elle réinvestit. Ayman Hazzouri est artiste calligraphe et docteur en arts plastiques. Travaillant sur la plasticité contemporaine[...]

photo 34- Réjane Senac | Les mobilisations contemporaines

34- Réjane Senac | Les mobilisations contemporaines

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 23/01/2022

S'approprier l'espace public, y prendre la parole pour dénoncer les injustices vécues : tel est le principal modus operandi des mobilisations contemporaines, des mouvements d’occupation des places à #MeToo en passant par les Gilets jaunes. Réjane Sénac a interrogé 130 responsables d’association ou de collectif, entrepreneurs sociaux et activistes aux affiliations plurielles, afin de mieux comprendre leur rapport à l’émancipation, notamment la place qu’ils accordent au principe d’égalité. Afin d’échanger sur son ouvrage, trois actrices locales, dont les organisations ont pu être nterviewées au niveau national et/ou dont la thématique est abordée dans l’ouvrage seront présentes sur le plateau pour discuter les thèses avancées dans ce livre.Rencontre avec Réjane Senac, Radicales et fluides (Les Presses Sciences Po), Françoise Poujoulet, directrice régionale de Cimade, Anna Matteoli, directrice du CIDFF67 et Chloé Bourguignon militante au sein du groupe local strasbourgeois d'Oxfam France, animée par Mine Günbay.

photo 31- Emmanuel Todd | Où en sont-elles ?

31- Emmanuel Todd | Où en sont-elles ?

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 22/01/2022

Nous vivons une révolution anthropologique. Ce début de IIIe millénaire a vu l'émergence du mouvement #MeToo et sur les murs de France ont fleuri les dénonciations de féminicides, tandis que les critiques de la domination patriarcale se font de plus en plus pugnaces. Pourquoi cette montée soudaine d’une conception antagoniste du rapport entre hommes et femmes ? Quelles sont les e´volutions actuelles du patriarcat et les mutations des rapports entre les sexes ?Rencontre avec Emmanuel Todd, "Où en sont-elles ? Une esquisse de l’histoire des femmes" (Seuil) animée par Thierry Jobard et Mine Günbay. En partenariat avec Sciences Po Forum.

photo SOLIDARNOSC, 40 ANS APRÈS

SOLIDARNOSC, 40 ANS APRÈS

Manifestation culturelle

Strasbourg 67070

Le 17/01/2022

Cette table ronde vise à revenir à l'occasion du 40e anniversaire de l'instauration du l'état de guerre en Pologne sur l'engagement d'une partie de la société française en faveur de Solidarnosc. Elle fera intervenir des témoins de cette époque qui ont couvert les événements en Pologne ou qui ont à l'échelle de Strasbourg milité pour la cause du syndicat. Ce massif élan de sympathie et de solidarité a dépassé en France les clivages politiques et a débouché sur un ensemble d'actions humanitaires et politiques (collectes alimentaires, dons financiers, agit-prop).  Il s'agira de réinscrire ce mouvement dans le contexte politico-culturel de l'époque (gauche antitotalitaire, engagement pour d'autres causes, alternance politique en France) et de faire revivre ce "moment Solidarnosc" qui est tombé relativement dans l'oubli. La rencontre permettra aussi d'évoquer la trajectoire de la Pologne post-communiste dans la mesure où la dimension ethno-nationaliste constituait l'un des courants présents au sein de Solidarnosc. Avec la participation de Bernard Guetta, spécialiste de géopolitique internationale et député européen.

photo Danse actuelle et mouvement féministe en Espagne

Danse actuelle et mouvement féministe en Espagne

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 25/01/2022

Lors de cette tertulia, nous aborderons deux sujets sans lien apparent, et pourtant unis par le spectacle Guerrillères.Ce spectacle, chorégraphie de Marta Izquierdo Muñoz (d’après le livre de Monique Wittig « Les Guérillères » paru en 1969) sera joué à Pôle Sud les 26 et 27 janvier 2022.Dans un premier temps, Irène Filiberti grande spécialiste de la danse et travaillant aujourd’hui au CCN (Centre Chorégraphique National) Pôle Sud, viendra nous parler de la » danse actuelle », mouvement de danse, dont Marta Izquierdo Muñoz fait partie et pratique.Dans un deuxième temps, deux membres de la Maison de l’Amérique Latine à Strasbourg feront une explication du contexte actuel du mouvement féministe en Espagne depuis 2018, notamment avec la grève féministe massive du 8 mars 2018.  Les membres de l’association peuvent également réserver dès maintenant des billets pour le spectacle pour le 26 janvier. À l’issue du spectacle, une rencontre aura lieu avec la chorégraphe Marta Izquierdo Muñoz. L’achat des billets est possible dès maintenant, individuellement en précisant « groupe de la Maison d’Amérique Latine » : prix du billet 12 euros, 8 euros pour les intermittents et les demandeurs[...]

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel :

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "My Land" / Recirquel-Compagny Budapest

Spectacle

GRANVILLE 50400

Le 12/03/2022

Créé en 2018 dans le cadre du plus grand festival artistique du monde – le Edinburgh Festival Fringe – My Land est un chef-d’œuvre à la croisée du cirque et de la danse classique et contemporaine. À cette occasion, il fut d’ailleurs récompensé comme étant la meilleure production parmi des milliers… Au cœur de la piste, sept artistes, dotés d’une souplesse, d’une force et d’une précision remarquables, explorent toutes les disciplines : équilibre, voltige, échelle, mains à mains, jonglage, contorsion. Sur un fond musical folklorique tatar, moldave et ukrainien – faisant référence aux racines des acrobates –, cette succession de tableaux évoque la recherche de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour. Evoluant sur une immense plaque transparente recouverte de sable, et sous laquelle sont astucieusement fixées des lumières, les artistes jouent de cette matière mouvante et de ce dispositif pour créer des variations d’ombre et de lumière. Avec subtilité, ils donnent vie à des espaces éphémères, révèlent leur corps en mouvement et l’expression de leur visage.

photo P.R2B (+ Nikola)

P.R2B (+ Nikola)

Festival généraliste, Musique

ALENCON 61000

Le 24/03/2022

P.R2B. Pauline Rambeau de Baralon. Dite Rambo, pour les intimes. Un nom d’androïde pour une musique si singulière qu’elle pourrait venir d’une galaxie parallèle. Pourtant, dans son premier album Rayons Gamma, c’est bien de notre monde dont P.R2B parle. L’amour, le mouvement, les petits riens du quotidien, la révolte et l’espoir : c’est ce que chante Pauline au long de ces 12 titres prompts à l’introspection autant qu’au lâcher-prise sur le dance-floor. Cette jeune chanteuse, autrice, compositrice vient réveiller la chanson française. L’artiste, qui a étudié le cinéma, nous fait voyager de la pop au punk avec énergie et sincérité. Les chansons évoluent comme le film d’une vie avec leurs décors, leurs genres, leurs personnages. Rayons Gamma c’est un cri du coeur, à s’aimer, à se révolter !

photo Stage  de danse  du dimanche  par Tinuviele Parmentier

Stage de danse du dimanche par Tinuviele Parmentier

Atelier, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

TOUROUVRE AU PERCHE 61190

Le 09/01/2022

Les stages de danse "S'exprimer par le mouvement" sont une entrée dans la danse par des exercices de prise de conscience de soi, de l’espace et des autres ; ils nous amène à la rencontre du mouvement authentique, naturel et singulier de chacun. À travers le jeu, la présence, l’imaginaire et le partage, des explorations guidées invitent à la recherche, à la découverte et à des créations collectives. Un dimanche par mois de 14h30 à 16h30 il n’est pas nécessaire de suivre le cycle pour participer Limité à 8 participants ; tous niveaux, débutants bienvenus adultes et adolescents Tarif : 25€/stage

photo Concert de GENERAL ELEKTRIKS

Concert de GENERAL ELEKTRIKS

Concert, Musique

ALENCON 61000

Le 10/03/2022

GENERAL ELEKTRIKS parle plus d’une langue. Depuis ses claviers, il pratique un syncrétisme de haut vol entre funk, pop et électro, avec en tête l’idée d’un melting-pot musical alchimique et l’envie de le partager avec les foules. Depuis 2016 le groupe a donné plus de 200 dates en France confirmant de plus belle son lien avec son public sur scène. En 2021, Hervé Selters, alias GENERAL ELEKTRIKS, sort « Party Like a Human » et parle de ce 3e disque comme un véritable « grand écart entre le populaire et l’expérimentation ». Une interprétation poussée à l’extrême de ce qu’il nomme « L’Art Funk ». Ludique et concerné. Funkoïde et mouvant. Du son avec du sens. Crise climatique, capitalisme effréné, asphyxie environnementale, egos surgonflés : autant de questions que posent les 13 titres de l’album. Interstellaire, nomade et organique, il se situe aux croisements des voyages stratosphériques de Thomas Pesquet et du cinéma humaniste de Chloé Zhao.

photo P.R2B + 1ère partie : Nikola

P.R2B + 1ère partie : Nikola

Festival généraliste, Musique

ALENCON 61000

Le 24/03/2022

En partenariat avec le Conseil Départemental de l’Orne dans le cadre du Printemps de la chanson. P.R2B, dans son album « Rayons Gamma », parle de notre monde. L’amour, le mouvement, les petits riens du quotidien, la révolte et l’espoir : c’est ce que chante Pauline Rambeau au long de ces 12 titres prompts à l’introspection autant qu’au lâcher-prise sur le dance-floor. Le texte est au cœur de sa musique, parfois musclé ou contredit par les orchestrations. Elle y façonne ce qu’on pourrait qualifier de chanson hybride, nourrie de pop, de punk ou encore de gabber. Le prisme des influences se déploie largement : Brigitte Fontaine et Léo Ferré pour la chanson française – dans ce qu’elle a de plus nerveuse. Elle cite les Rita Mitsouko, Patti Smith et PJ Harvey, mais aussi Björk. Pour l’orchestration, l’audace de Moondog et Charlie Parker. Enfin, le rap américain, avec Eminem ou Kanye West. Elle qui chante d’un timbre digne des plus grandes chanteuses françaises d’antan, qui parle, qui joue de tout – dont l’étonnante clarinette qui réchauffe les sonorités synthétiques de l’album. NIKOLA : La musique est faite de contrastes. Elle permet à des artistes comme NIKOLA d’exprimer une[...]

photo Cirque : Instante / Lontano

Cirque : Instante / Lontano

Spectacle, Cirque - Marionnette

LE HAVRE 76600

Le 27/03/2022

Compagnie 7BIS Partageant une forte passion pour la roue Cyr, la recherche et la déformation de l'agrès, Juan et Marica proposent deux soli réunis en un diptyque. Instante, le solo qu'exécute Juan Ignacio Tula, interroge la simplicité du mouvement giratoire et répétitif de la roue Cyr et par là le temps et l'infini. Il explore diverses possibilités à l'intérieur de la roue, en contrepoids ou dans un échange de forces entre la roue de 15 kg et son corps, dans un mélange de hula-hoop et de mouvements en spirale. Dans Lontano, Marica Marinoni s'empare à sa façon de l'agrès, en jouant notamment du mouvement cyclique pour questionner les notions de limite, d'altération dans la répétition, de résilience. Les deux pièces se répondent et se prolongent en mettant en scène des corps engagés et encerclés dans une danse hypnotique. Ce spectacle utilise des lumières stroboscopiques. Date : le dimanche 27 mars à 15h - A partir de 7 ans (en famille). Lieu : Théâtre de l'Hôtel de Ville Durée : 1h Tarif : 20€

photo Théâtre :

Théâtre : "Pour un oui pour un non"

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 25/02/2022

Par la Compagnie Traitement de texte. "Pour un oui pour un non" de Nathalie Sarraute. Deux hommes s'affrontent, prennent tour à tour de rôle la position du dominant et du dominé, deux amis se brouillent, peut-être "pour un oui ou pour un non". La tension qui existe sous les mots les plus simples, les mouvements physiologiques et psychiques souterrains communiquent au public une sensation de malaise, des rires aussi, en même temps qu'ils le fascinent. Car cette dispute est la nôtre, ces mots, nous les avons prononcés, ces silences, nous les avons entendus. Tout un passé refoulé se représente, des pulsions agressives émergent. Par les mots, nous nous déchirons nous-mêmes, et nous déchirons les autres. Mais le silence est pire. Vendredi 25 février à 20h30, au Poulailler. Tarif : 5€

photo Théâtre :

Théâtre : "Pour un oui pour un non"

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 26/02/2022

Par la Compagnie Traitement de texte. "Pour un oui pour un non" de Nathalie Sarraute. Deux hommes s'affrontent, prennent tour à tour de rôle la position du dominant et du dominé, deux amis se brouillent, peut-être "pour un oui ou pour un non". La tension qui existe sous les mots les plus simples, les mouvements physiologiques et psychiques souterrains communiquent au public une sensation de malaise, des rires aussi, en même temps qu'ils le fascinent. Car cette dispute est la nôtre, ces mots, nous les avons prononcés, ces silences, nous les avons entendus. Tout un passé refoulé se représente, des pulsions agressives émergent. Par les mots, nous nous déchirons nous-mêmes, et nous déchirons les autres. Mais le silence est pire. Samedi 26 février à 20h30, au Poulailler. Tarif : 5€

photo Tiens ta garde

Tiens ta garde

Spectacle

Marseille 13000

Du 24/02/2022 au 25/02/2022

Après Le Monde renversé, première création très remarquée autour de la chasse aux sorcières, le Collectif Marthe s’attaque à la question de l’autodéfense – enjeu essentiel des luttes féministes. Tiens ta garde trouve sa source dans l’ouvrage philosophique d’Elsa Dorlin : Se défendre, une philosophie de la violence, qui dresse la généalogie de l’autodéfense en prenant appui sur différents mouvements de résistance. Qui subit la violence ? À qui a-t-on donné le droit de se défendre et contre qui ? À qui avons-nous retiré ce droit ? Au milieu d’une salle d’armes garnie de vestiges patriarcaux, quatre femmes se regroupent, le temps d’un week-end, pour expérimenter des techniques d’autodéfense et régler leurs comptes aux fantômes qui les entravent. Compagnes de lutte, elles vont reprendre l’espace en retraçant le fil d’une histoire racontée cette fois du point de vue des corps opprimés. Du combat de suffragettes formées au jiujitsu, aux Black Panther Party, un spectacle pour en découdre avec des générations de résistance à armes inégales.

photo Le Petit Bain

Le Petit Bain

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 30/10/2021

Johanny Bert imagine un duo poétique entre une matière, la mousse, et un corps en mouvement. Plaisir et lumière entre danse et installation ; un instant suspendu de pure magie ! Qui n’a jamais rêvé de plonger dans la mousse ? Légère, éphémère, poreuse, compacte, fragile mais incassable, elle est, insaisissable et malléable, un formidable "terrain de jeu pour l’imaginaire". Le danseur-explorateur y disparaît, s’y blottit, la modèle, tente de l’apprivoiser. Sous ses doigts naissent igloo, pluie de confettis, chapeau, barbe et un oiseau qu’il dépose sur son épaule… Manipulation et prestidigitation ! L’artiste fait surgir paysages et personnages dans la musique de Colin Stetson et les partitions baroques de Carl Friedrich Abel. Les tout-petits feront l’expérience d’un voyage de douceur, onirique et ludique, inoubliable. Conception et mise en scène : Johanny Bert Collaboration artistique : Yan Raballand Création lumière et régie générale : Gilles Richard Création sonore et régie : Simon Muller Plasticienne : Judith Dubois Costumes : Pétronille Salomé Scénographie : Aurélie Thomas Assistante chorégraphique : Christine Caradec Interprètes : Rémy Bénard, Samuel[...]

photo Pirouettes

Pirouettes

Exposition

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 26/09/2021

Cette exposition présentera les travaux de quatre designers (trois entités), tous diplômés de l’ENSCI - Les Ateliers, qui viendront successivement en résidence au Studio Fotokino durant le mois d’août 2021 : Baptiste Meyniel, Jean-Simon Roch, Marion Pinaffo et Raphaël Pluvinage. Leurs pratiques respectives les conduisent à passer au-delà de la simple question de l’objet pour se focaliser sur la démarche, du processus à l’œuvre. En inscrivant, chacun à leur manière, leur travail dans des recherches au long cours, ils débordent ainsi la question de la finalité de ce qui est produit. Des problématiques récurrentes se voient sans cesse décortiquées, mais toujours avec des moyens et techniques nouvelles. Tout en cherchant à révéler des effets singuliers, ils restent dans une forme d’économie de moyens : faire avec peu ou avec ce qui existe déjà. Le passage de la 2D à la 3D (et inversement), la relation entre le mouvement et la forme produite, la surprise pour soi et pour les autres - autant de points communs dans leurs approches - seront au centre de cette exposition collective. Samedi 28 août à 19h : Rencontre et visite de l’exposition en présence des artistes Avec[...]

photo The Barnard Loop - Cie Dispenza barzotti

The Barnard Loop - Cie Dispenza barzotti

Spectacle

Marseille 13000

Le 15/09/2021

Rendez-vous Cirque The Barnard Loop, la boucle de Barnard - nébuleuse dans la constellation d’Orion dont on ne sait rien exactement - illustre avec délicatesse la peur d'être personne, que rien ne se sait avec certitude et la sensation d'être un petit point dans l’immensité de l’univers. Tableaux en mouvement et sans paroles, les scènes du spectacle illustrent cette peur à travers le parcours d'un jeune homme lors d'une nuit blanche. Un portrait intime des peurs et des obsessions de Barnard, un personnage perpétuellement indécis et maladroit, mais qui ne manque jamais une occasion de nous révéler toute sa fragilité. Conception et écriture : Alessandra Ventrella et Rocco Manfredi Mise en scène : Alessandra Ventrella avec Francesco Napoli Régie plateau et scénographie : Rocco Manfredi Création son : Dario Andreoli Un remerciement spécial à Émilie Rault et AragoRn Boulanger [Magie Nouvelle]

photo Hocus Pocus

Hocus Pocus

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Pour enfants

Marseille 13000

Du 26/10/2021 au 29/10/2021

Du ciel aux fonds des mers, un voyage initiatique, d’une profonde poésie, qui mène les enfants dans de folles aventures. Apparitions, disparitions. Dans la lumière de deux néons, deux danseurs, dans la beauté de leur amitié que l’on voit naître, laissent entrevoir, puis se dévoiler, des fragments de corps... Un jeu d’ombre et de lumière abstrait et poétique fascinant, avant leur départ dans des aventures oniriques qui vont renforcer leurs liens fraternels. Les épreuves sont pourtant nombreuses : se libérer d’une toile d’araignée, voler en maîtrisant le vent, plonger dans les abysses... Philippe Saire propose une plongée dans la magie du mouvement par la grâce de la danse contemporaine. Avec ses danseurs, ils livrent un spectacle ciselé, avec une trame narrative qui puise aux sources de l’imaginaire enfantin. Concept et chorégraphie : Philippe Saire Chorégraphie en collaboration avec les danseurs Philippe Chosson, Mickaël Henrotay-Delaunay Réalisation du dispositif : Léo Piccirelli Danseurs : Philippe Chosson, Ismael Oiartzabal Dans le cadre de "Jeux d'enfants" TOUS AU THÉÂTRE EN TRIBU JEUX D'ENFANTS Le théâtre comme une immense cour de récréation ! Cette[...]

photo Carte blanche à Wole Soyinka

Carte blanche à Wole Soyinka

Jazz - Blues, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 02/10/2021

Le Mucem invite l’écrivain et metteur en scène nigérian Wole Soyinka pour deux journées de rencontres, lectures et concerts dédiés à son œuvre éclectique et engagée. Lauréat du prix Nobel de littérature en 1986, il est le premier auteur africain à en avoir été honoré. Artiste prolifique, il a écrit de nombreuses pièces de théâtre, des récits autobiographiques, des recueils de poèmes, des nouvelles, des romans, ainsi que des essais politiques et littéraires. Lors d’un grand entretien, le public pourra découvrir son parcours et entendre la force de sa poésie à travers un texte inédit en français, puis l’écouter dialoguer avec Christiane Taubira pour un hommage à Édouard Glissant et à la Déclaration sur la traite négrière et l’esclavage. Raphaël Imbert et des élèves de la classe de jazz du conservatoire Pierre Barbizet de Marseille accompagneront ces rencontres aux sons d’une création collective, mouvante et itinérante, de Mingus, à Ellington et Manu Dibango. Une programmation conçue en collaboration avec Annie Terrier (Les Écritures croisées). Programme • Vendredi 1er octobre 18h30 - Auditorium, entrée libre Grand entretien Rencontre, lecture, musique Lecture[...]

photo La Femme - Paradigmes Tour + Lulu Van Trapp + Bon Enfant

La Femme - Paradigmes Tour + Lulu Van Trapp + Bon Enfant

Marseille 13000

Le 10/03/2022

Groupe pionnier et novateur de la french pop depuis 2010, référence incontournable célébrée ici comme ailleurs, La Femme revient opportunément Foutre le bordel pour paraphraser l’un des quinze titres de Paradigmes , un troisième album qui va enfin réchauffer l’hiver 2021. Après les succès de Psycho Tropical Berlin (2013) - couronné d’une Victoire de la musique - et de Mystère (2016), tous deux disques d’or acclamés par la critique, La Femme poursuit son chemin vers l’indépendance avec le distributeur indépendant IDOL et établit les nouveaux Paradigmes sur un disque d’une variété inouïe, d’une ambition folle et d’une richesse étourdissante. En mouvement perpétuel, en effervescence permanente, les quatre comparses évoluent au gré des courants musicaux contemporains, empruntant ici à l’electro, là au rap, sans jamais perdre les racines rock sixties et seventies qui les ont inspirés à leurs débuts depuis la côte basque. + [Lulu Van Trapp] Depuis 2017, Lulu Van Trapp compose, tourne, sort des clips, organise d’immenses bals costumés, monte sur scène en costume trois pièces, en sort nu.e, et met la misère avec ses chansons d’amour. Une fille et trois garçons que l’on[...]

photo Muyte Maker

Muyte Maker

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 27/01/2022

Chanter copieusement, rire en polyphonie, danser à l'aveugle, papoter en cacophonie : Flora Détraz pose la joie comme postulat, comme force de résistance et de création. Quatre figures féminines apparaissent tels des êtres mythologiques désobeissants et irrationnels, en perpétuelle métamorphose malgré les fortes contraintes imposées par l'espace de jeu. Un étrange ballet naît de ces composantes contradictoires, où se mêlent l'imaginaire médiéval, les chansons triviales et les tableaux grotesques. Muyte Maker (mutinerie, fauteur de trouble ou soulèvement) met en dialogue textes scabreux et balades médiévales avec les mouvements et les corps contraints, pour questionner la représentation de la féminité, et la place du corps dans la société. Chorégraphie : Flora Détraz Scénographie : Camille Lacroix Regard extérieur et préparation physique : Anaïs Dumaine Danseuses : Mathilde Bonicel, Inês Campos, Flora Détraz et Agnès Potié • 22h - Le film Le film est une extension de la pièce Muyte Maker. En jouant avec les effets propres au cinéma, il propose un nouveau regard sur le spectacle live. KLAP & le Festival Parallèle

photo Requiem de Saint-Saëns & Requiem de Duruflé

Requiem de Saint-Saëns & Requiem de Duruflé

Musique, Concert, Chorale - Chant, Musique classique

Marseille 13000

Le 23/06/2021

Festival Sacré-Orgue #2 En tant que compositeur, Camille Saint-Saëns (dont on célèbre le centième anniversaire de sa mort) aborde tous les domaines, mais sa fonction d’organiste à l’église de la Madeleine de 1857 à 1877 l’incite à écrire de nombreuses œuvres religieuses. Le Requiem (1878), reste probablement la plus recueillie et la plus fervente de toutes ses œuvres vocales, révélant une émotion profonde devant la mort. Œuvre en 8 mouvements, elle a été composée en seulement 8 jours ! Maurice Duruflé, quant à lui, confie à propos de sa composition : "Ce Requiem n’est pas un ouvrage éthéré qui chante le détachement des soucis terrestres. Il reflète l’angoisse de l’homme devant le mystère de sa fin dernière…Il tend à traduire les sentiments humains devant leur terrifiante, inexplicable ou consolante destinée." Bénédicte Pereira à la direction et Thomas Ospital à l’orgue nous promettent un grand moment de musique ! Bénédicte Pereira, Direction Ensemble vocal Gyptis |Thomas Ospital, orgue | Marion Schürr, soprano solo | Yukiko Hasegawa, contralto solo | Arnaud Hervé, ténor solo | Jean-Bernard Arbeit, baryton solo Concert présenté par Marseille Concerts, en[...]

photo Éric Bourret - Flux

Éric Bourret - Flux

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 27/02/2022

Imaginée dans le cadre d’un partenariat avec le Festival Photo Marseille 2021, l’exposition revient sur les dix dernières années de création d’Eric Bourret. Elle présente une centaine d’œuvres, produites spécifiquement à l’occasion de cette rétrospective, et s’étend dans l’ensemble des galeries d’exposition temporaire et dans la chapelle du Centre de la Vieille Charité. Personnalité à part sur la scène artistique contemporaine, Eric Bourret vit entre le Sud de la France et certaines des régions les plus reculées du globe. Une vie d’arpenteur en solitaire qui se situe au cœur de son écriture photographique. Plus de six mois par an, l’artiste marche. Au terme de plusieurs jours d’un parcours méticuleusement préparé, alors qu’il éprouve pleinement son terrain, il débute un patient travail de prise de vue, progressivement augmenté à mesure qu’il se déplace. Sans vocation documentaire, allant jusqu’à refuser la mise à distance que suppose pourtant la photographie, Eric Bourret s’immerge pleinement dans ses espaces de prédilection, à la recherche d’un flux chaotique et mouvant de la nature que ses images voudraient capturer. De cette quête d’un big bang originel découlent[...]

photo Patakès général - Philippe Poncet

Patakès général - Philippe Poncet

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 30/05/2021

Patakès général présente dans la galerie La Salle des Machines de la Friche une exposition de photographies de Philippe Poncet (1963-2015) extraites de cinq séries (Variations, Confins, La mer etc., Les filles du bord de mer, La Mure c’est gai La Mure c’est triste) comportant au total une trentaine de reproductions grand format. Du bord de mer aux jardins ouvriers, un vague chien aboie, des caravanes ne passent pas. On y voit ici une friche, plus loin des cabanes; au loin on aperçoit un cairn. La scène se déroule en Camargue, au Sahara, à La Mure en Isère, à La Panne, en Belgique. Cela n’a guère d’importance. Quelque chose échappe. Le sens de ces photographies reste discret, comme en suspension. Des bribes de récits affleurent, une tonalité et un mouvement se devinent : préludes, variations et fugues, bien orientés. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Stages d'été au musée Cantini

Stages d'été au musée Cantini

Marseille 13000

Du 08/07/2021 au 27/08/2021

8 juillet de 14h30 à 16h30 atelier de collage à partir de 6 ans, durée 2 heures: thème et variation, atelier inspiré de la série Face de sauveur. Variations géométriques et colorées de la représentation du visage avec un clin d'oeil de Matisse. 9 juillet de 14h30 à 16h30 atelier de pastel à partir de 6 ans, durée 2 heures: un cavalier dans la couleur, le paysage expressionniste chez Jawlensky et ses amis du mouvement Der Blaue Reiter. 13 juillet de 14h30 à 16h30 atelier de peinture à partir de 6 ans : les yeux noirs, exploration du portrait expressionniste. 15 juillet de 14h30 à 16h30 atelier de peinture à partir de 6 ans: le petit vase bleu, traversée de l'oeuvre de Jawlensky à travers la nature morte. 16 juillet de 14h30 à 16h30 atelier estampe à partir de 6 ans: la variation chez Jawlensky revisitée par la technique de la linogravure. Autres séances : 17 juillet, 24, 25, 26 et 27 août.

photo Urgence

Urgence

Marseille 13000

Le 25/01/2022

Ce récit d’émancipation individuel et collectif, porté par l’auteure Anne Rehbinder, le metteur en scène Antoine Colnot et le chorégraphe Amala Dianor, entraîne cinq jeunes interprètes dans une traversée entre danse et théâtre. Nourrie d’échanges et de libres conversations, leur prise de parole révèle, par sa radicalité, un regard sur le monde précis, percutant et sensible, à l’instar de la danse, marquée, elle, par un engagement physique et brûlant. Sous le sceau de l’URGENCE, les danseurs, dont la base est l’expression hip-hop, interrogent cette désobéissance qui déclenche le mouvement de l’émancipation, individuelle ou collective, et qui permet à l’individu de naître à sa singularité. Conception et direction artistique : Anne Rehbinder et Antoine Colnot Mise en scène : Antoine Colnot Auteure : Anne Rehbinder Chorégraphe invité : Amala Dianor Musique : Olivier Slabiak Création lumières et scénographie : Laïs Foulc Interprètes : Marwan Kadded, Freddy Madodé, Mohamed Makhlouf, Elliot Oke, Karym Zoubert Compagnie HKC & Amala Dianor

photo La vie animée de Nina W.

La vie animée de Nina W.

Cirque - Marionnette, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/12/2021

Nina Wolmark est née pendant la seconde guerre mondiale quelque part en Biélorussie, quelques mois avant la construction du ghetto de Varsovie. Elle dit d’elle-même qu’elle est tombée dans la potion tragique quand elle est arrivée au monde. Et pourtant, née au pire endroit au pire moment, elle fera rêver des millions d’enfants à travers le monde avec ses dessins animés : elle est, entre autres, la scénariste d’ "Ulysse 31", "Les Mondes Engloutis", et l’adaptatrice de "Rahan, Fils des Âges Farouches"… Sur scène, deux comédien·nes/marionnettistes, des marionnettes, une explosion de matières, de couleurs, de sons et de mouvements inspirés de la culture pop des années 80 pour raconter l’histoire, véritable épopée, de cette femme hors du commun… D’après la vie et l’œuvre "Anna ou la mémoire de l’eau" de Nina Wolmark Mise en scène & écriture :Séverine Coulon Avec Jean-Louis Ouvrard & Nama Keita en alternance avec Dana Fiaque /\ Composition musicale : Sébastien Troester Scénographie : Séverine Coulon Construction marionnettes : Antonin Lebrun Création lumière : Mathieu Charvot Conseil littéraire et historique : Nina Wolmark Adaptation langue des signes : Katia[...]

photo Les Cigales Engatsées - FIF 2021

Les Cigales Engatsées - FIF 2021

Pour enfants, Musique

Marseille 13000

Le 09/07/2021

57e Festival International de Folklore. 19h30 - Folk'Apéro Les précédents vous ont plu ? Nous recommencerons notre tour du monde musical en découvrant quelques boissons typiques avec animation par les ensembles folkloriques. En accès libre. 21h - Concert par les Cigales engatsées Les insectes les plus fadas de Provence vous attendent au Festival pour vous offrir un spectacle à faire trembler les oliviers ! Les Cigales Engatsées produisent un Rock-Trad Provençal puissant, festif et singulier, librement inspiré des débuts du mouvement Punk Rock. Elles mêlent instruments traditionnels, modernes et chant en provençal dans un show intergénérationnel, jetant par dessus bord les clichés et ceux qui voudraient les faire rentrer dans une case. En accès libre. Dès 17h30 - Festijeux (2h environ, sur inscription) Jeux & activités pour les enfants autour du monde ! Place aux enfants ! Accompagnés des groupes folkloriques, nos animateurs s'occupent de vos enfants avec des activités qui ne manqueront pas d'éveiller leurs sens et leur curiosité. Une belle ouverture sur le monde. Tarif : 5 €

photo Projection et débat : Le corbeau

Projection et débat : Le corbeau

Cinéma, Conférence - Débat

Marignane 13700

Le 10/03/2022

En partenariat avec l'Unipop (université populaire) de Ville en Ville, l'association "Ciné Club Paradisio" propose une soirée projection "Le corbeau" (drame, thriller) suivie d'un débat avec une intervenante hautement qualifiée : Christine Leteux. Un film de Henri-Georges Clouzot Par Louis Chavance, Henri-Georges Clouzot Avec Pierre Fresnay, Ginette Leclerc, Héléna Manson Un thriller à l'atmosphère "poisseuse" où tout le monde soupçonne tout le monde, et le fragile équilibre se défait. Une certaine paranoïa s'installe. Le docteur Germain décide de mener une enquête. "La longue introduction silencieuse nous donne à voir la ville, ses rues désertes et les grilles de fer forgées qui s'ouvrent en grinçant au passage de la caméra ; son mouvement ample donne au spectateur une omniscience jouissive et annonce avec méthode le programme du récit à venir : l'intrusion dans l'intimité, le vernis de la surface qu'on va écailler pour faire gentiment éclater toute la concorde sociale. Un monument du cinéma !"

photo Stirring the Pot - Emeka Ogboh

Stirring the Pot - Emeka Ogboh

Exposition

Marseille 13000

Du 05/06/2021 au 24/10/2021

Artiste de renommée internationale, Emeka Ogboh s’intéresse aux questions de migrations et aux liens que tissent les femmes et les hommes avec leurs lieux de vie, de mémoire ou de passage. Pour sa première exposition personnelle dans une institution française, l’artiste investit le 4e étage de la Tour et le Panorama, mais aussi le toit-terrasse où il y développera un projet artistique tout au long de l’été : dîners conviant différent·e·s chef·fe·s africain·e·s, conception d’une bière, Dj Sets et sessions radiophoniques, publication d’un recueil de recettes… de multiples propositions dans le cadre de la Saison Africa2020. Pour Marseille, Emeka Ogboh tisse des liens sensibles entre la métropole du sud et différents ports de l’Afrique de l’Ouest par le biais d’une relecture de relations anciennes sous le prisme de l’ici et maintenant. Au sein du Panorama, architecture phare de la Friche, l’artiste propose une œuvre inédite, un environnement composite, où images en mouvement, récit olfactif et installation sonore se répondent, offrant une expérience multi sensorielle d’un voyage retour. Les espaces d’exposition de la Tour, scénographiés pour l’occasion par Clémence Farrell,[...]

photo Festival Zero Waste Marseille

Festival Zero Waste Marseille

Conférence - Débat, Festival généraliste, Vie associative

Marseille 13000

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

Ces cinq dernières années, le mouvement Zéro déchet a pris beaucoup d’ampleur en France : Dans les librairies, à la radio ou dans la presse écrite, il ne se passe plus une semaine sans que l’on entende parler de ce mode de vie qui fait de plus en plus d’adeptes. Mais le zéro déchet n’est pas une nouvelle tendance ou un nouveau slogan marketing : c’est une prise de conscience globale que notre modèle économique, tourné vers la croissance et la surproduction, ne va pas de pair avec la crise écologique que nous vivons et les conséquences que nous subissons d’ores et déjà au niveau mondial. A Marseille, des citoyens engagés se sont mobilisés en 2018 pour porter la voix d’une démarche zéro déchet et zéro gaspillage en créant l’association Zero Waste Marseille, membre du réseau des 80 groupes locaux Zero Waste affilié à l’ONG Zero Waste France (Paris). A l’automne 2020, l’association ambitionne d’organiser son premier festival Zero Waste, à l’image des événements créés par ses collègues à Paris (www.festival.zerowastefrance.org) et à Strasbourg. POURQUOI UN FESTIVAL ZERO WASTE A MARSEILLE ? Et si, le temps d’un week-end, Marseille s’imaginait sans déchets ? Zero[...]

photo Never Forget - 11 septembre - 20 ans après

Never Forget - 11 septembre - 20 ans après

Photographie - Vidéo, Exposition

Marseille 13000

Du 20/09/2021 au 28/09/2021

Les rues, les passants, des instants. Il joue avec la lumière, les mouvements, donnant du relief aux sujets vivants ou fixes. Etienne ATHEA n’a qu’un seul grand sujet dans sa vie de photographe, celui de capter des émotions à travers des regards et des gestes. Il part pour la première fois à New York en décembre 2001, 3 mois après les attaques du 11 septembre. Ses premières photos sont les débris des tours jumelles qui jaugent encore le sol de GROUND ZERO. En 2011, il participe aux 10 ans des commémorations du 11 septembre. Avec son œil tendre, il capte des regards, des instants sur l’horreur vécu par les New Yorkais en cette journée très spéciale du 11 septembre. Lui-même victime d’attaque terrorisme en 2017 sur les Ramblas de Barcelone, cette exposition prend encore plus de sens à ses yeux. Pour le photographe, cette exposition est un devoir de mémoire. Ces clichés nous aiderons à ne jamais oublier cette page de l’histoire aussi bien pour les nouvelles générations que pour les anciennes.

photo Méditerraner

Méditerraner

Exposition

Marseille 13000

Du 27/08/2021 au 07/11/2021

Comment faire vivre un mot nouveau ? Méditerraner est un verbe inventé qui porte en lui un désir d’ouverture, de mouvement et de pluralité à l’heure où les frontières se durcissent et où, de toute part, des identités de repli sont brandies. Les installations vidéo, les objets, les photographies et les livres, réunis pour cette exposition, offrent à ce mot la possibilité d’un relief sensible. La revue d’art et d’esthétique Tête-à-tête a souhaité interroger la Méditerranée contemporaine en en faisant un verbe, parce qu’il arrive que malgré la richesse de la langue nous ayons besoin de mots nouveaux pour exprimer une idée. Le verbe méditerraner signifie caboter d’une culture à l’autre, ressentir un attachement profond aux rivages méditerranéens, mais encore, migrer, traverser, faire l’expérience conjointe de l’altérité et de la proximité, bricoler des identités mouvantes, toujours plurielles, rendre perméable l’espace même de la frontière, penser le monde comme archipel indépendamment de son ancrage géographique. Interrogeant les mémoires enfouies des guerres et le désastre ininterrompu des naufrages, mais aussi les lieux de passage et de partage, la rumeur des villes,[...]

photo Claude Tchamitchian

Claude Tchamitchian "Ways Out Quintet"

Marseille 13000

Le 14/06/2021

Composé de compagnons de longue de date, tous virtuoses émérites de leurs instruments mais surtout musiciens possédant ce don rare de savoir ce que c’est que se fondre dans un collectif afin de façonner un authentique “son de groupe” (Régis Huby, intense, précis, constamment "chantant" ; Rémi Charmasson, tout en ellipses et projections sonores ; Christophe Marguet, pulsatif, coloriste) - Daniel Erdmann, ténor au son puissant, aussi à l’aise dans la tradition que totalement inventif) Ways Out embrasse dans son projet compositionnel un goût revendiqué pour les formes “en mouvement”, une attention aux timbres jouant résolument la carte de l’hybride en mêlant sonorités acoustiques et électriques et une tension rythmiques de tous les instants, empruntant ses énergies et ses grooves autant au jazz moderne qu’au rock. Faisant le lien entre la sophistication langagière du post-jazz new-yorkais le plus contemporain dans son rapport à l’espace et au jeu collectif, le lyrisme incandescent du prog-rock des années 70 et la somptuosité mélodique de son propre univers mêlant constamment sensualité et abstraction, Claude Tchamitchian dans ce projet ambitieux dynamite les organisations[...]